Soutenance de thèse de AYRAULT Alexandre


Titre de thèse

L'enregistrement de la musique : approche concrète de l'individuation technique

Recording Music: A Concrete Approach to Technical Individuation

Date

12 décembre 2025 à 14h00

Adresse

Espace Pouillon, bâtiment 5 RDC bas Adresse 3, place Victor-Hugo Marseille 13003 France, Espace Pouillon

Ecole doctorale

Langues Lettres et Arts

Specialité

ARTS : Musique et musicologie

Etablissement

Aix-Marseille Université

Mots clés

Sound Studies,Enregistrement,Épistémologie,sémiologie,Studio Practices,Musicologie,

Keywords

Sound Studies,Recording,Epistemology,semiology,Studio Practices,Musicology,

Jury

Jury de thèse
Qualité Nom Etablissement
Professeur des universités M. TIFFON Vincent Aix Marseille Université
Professeur des universités M. COUPRIE Pierre Université d'Evry Paris Saclay
Professeur des universités M. COTRO Vincent Université de Tours
Maîtresse de conférences Mme KURTZ-WöSTE Lia Université Bordeaux Montaigne
Maîtresse de conférences Mme GUESDE Catherine Université Paris 8

Résumé de la thèse

Cette étude prend pour objet les discours traitant du rôle et du statut des supports et processus en jeu dans l'enregistrement de la musique. L'analyse de corpus textuels s'appuie sur le concept d'individuation technique propose par le philosophe Bernard Stiegler dont nous présentons la genèse, d'abord a travers l'individuation psychique et collective de Gilbert Simondon, puis par la contribution de la philosophie des techniques de Stiegler a la compréhension anthropologique et culturelle de la reproduction musicale au sein d'un milieu technique. Pour analyser un large corpus de textes écrits et oraux traitant de l'enregistrement de la musique, nous mobilisons la « sémantique de corpus » du linguiste François Rastier. Celle-ci permet de faire état des différentes approches ontologiques, philosophiques, musicologiques ou historiques quant a la transformation de l'écoute, de l'auctorialité et de la reproduction musicale induite par l'évolution des supports et processus de reproduction du son. Ces premiers résultats sont mis en regard d'une enquête qualitative de terrain comprenant treize entretiens semi-directifs avec des ingénieur·e·s du son, techniciens son, musiciens, musiciennes, développeur audionumérique, régisseur, chef de chœur, directrice de label, compositeur, directrice artistique, ayant une expérience significative de l'enregistrement de la musique dans des contextes de production musicale variés. Ces analyses sont complétées par deux terrains d'observations participantes en situation de sonorisation et d'enregistrement plus spécifiques aux musiques anciennes et classiques. Finalement, la thèse confronte les discours académiques a ceux des praticiens et praticiennes de l'enregistrement de la musique, et interroge une tripartition ontologique entre oralité , écriture et phonographie, en revenant sur la pertinence conceptuelle de la notion d'individuation technique pour spécifier le rapport individuel aux œuvres discursives face a la connaissance pratique des œuvres musicales.


Thesis resume

This study focuses on discourses dealing with the role and status of the media and processes involved in the recording of music. The analysis of textual corpora is based on the concept of technical individuation proposed by the philosopher Bernard Stiegler, whose genesis we present, first through the psychic and collective individuation of Gilbert Simondon, then through the contribution of Stiegler's philosophy of techniques to the anthropological and cultural understanding of musical reproduction within a technical environment. To analyze a large corpus of written and oral texts dealing with the recording of music, we mobilize the "corpus semantics" from linguist François Rastier. This allows us to report on the different ontological, philosophical, musicological or historical approaches to the transformation of listening, authorship and musical reproduction induced by the evolution of media and processes of sound reproduction. These initial results are compared with a qualitative field study comprising thirteen semi-directive interviews with sound engineers, sound technicians, musicians, digital audio developers, stage managers, choir directors, label directors, composers, and artistic directors, all with significant experience in recording music in various musical production contexts. These analyses are supplemented by two participant observation fields in sound and recording situations more specific to early and classical music. Finally, the thesis confronts academic discourses with those of music recording practitioners, and questions an ontological tripartition between orality, writing, and phonography, returning to the conceptual relevance of the notion of technical individuation to specify the individual relationship to discursive works in the face of practical knowledge of musical works.